Atelier avec Sandra Grégoire sur le thème : les arbres en automne

Commencer une esquisse
Puisque l’aquarelle ne permet que peu ou pas d’erreurs, il est important de réaliser une esquisse avant de peindre. L’esquisse peut être faite sur le motif ou à partir d’une photo. Elle est idéalement de la même dimension que l’aquarelle à peindre.
 
L’esquisse requiert un peu de temps, mais elle permet de gagner du temps lors de la création de l’aquarelle.
 
Astuce : Pour rendre la forme des arbres la plus naturelle possible, examiner bien la nature, les photos disponibles, des références documentaires. Le feuillage d’un arbre n’est pas une boule ronde compacte.
 
Astuce : Vous ne travaillez pas pour Hydro-Québec! Vous pouvez retirer du sujet que vous avez sous les yeux les poteaux électriques et autres éléments de distraction!
 
Tester des options, des ajustements, des corrections avec une feuille acétate
Lorsque l’esquisse est en bonne partie réalisée, l’usage d’une feuille acétate permet de compléter le tableau sans être obligé de reprendre plusieurs fois l’esquisse.
Ajouter un élément au décor : personnages, accessoires, branches d’arbres, etc.
Juger de sa pertinence.
Examiner la meilleure manière de l’orienter.
Étudier le meilleur endroit pour le situer.
 
Astuce : travailler sur la feuille acétate avec un crayon-feutre non permanent noir. On peut aussi utiliser des crayons de couleur. Selon la marque commerciale de ces crayons, les formes qu’ils dessinent s’effacent à sec ou à l’eau.
 
Finaliser l’esquisse
Compléter l’esquisse, puis à l’aide d’un dégradé de noir et blanc, définir les valeurs des différentes zones d’ombre et de lumière. Il faut être attentif à la provenance de la lumière.
 
Astuce : les crayons graphites aquarellables sont intéressants à cette étape, ils permettent de rendre facilement le dégradé des valeurs
.
 Transférer le dessin final sur le papier aquarelle
En appuyant dans une fenêtre le papier aquarelle sur le papier d’esquisse, transférer le dessin. Il faut avoir la main légère sur le crayon pour éviter que le tracé soit trop foncé.
 
Peindre l’aquarelle
De la gomme réserve peut être appliquée sur le dessin pour éviter de colorer des zones qui seront plus pâles, par exemple, les troncs d’arbres. Si les troncs des arbres sont foncés, il n’est pas nécessaire de les réserver.
Avant de peindre, préparer suffisamment de couleurs pour éviter de manquer de certaines nuances et d’avoir de la difficulté à les recréer.
 
Appliquer les couleurs pour rendre le feuillage des arbres. Débuter par les couleurs les plus pâles et progressivement passer aux couleurs les plus foncées.

 
Un petit rappel, ne pas nécessairement peindre le feuillage de l’arbre comme une boule compacte de couleurs, laisser des trouées dans le feuillage pour faire apparaître le ciel et certaines branches.
 
Astuce : Pour le feuillage, afin de favoriser l’union des différentes teintes, plutôt que de faire de contours linéaires, appliquer les couleurs en faisant de la dentelle – les couleurs vont s’interpénétrer et donner un bel effet de feuillage d’automne.
 
Pour donner de la texture aux couleurs appliquées, avant que ne soient complètement sèches, y vaporiser de petites gouttes d’eau.
 
Astuce : Pour rendre la vaporisation la plus fine possible, placer le vaporisateur au-dessus de l’aquarelle et vaporiser vers le haut – c’est une bruine plus fine qui va retomber sur les couleurs.
 
Après la réalisation du premier lavis, exécuter un deuxième lavis pour creuser les couleurs, leur donner de la profondeur, de la rondeur. Répéter si nécessaire.
 
Pour favoriser l’unicité du tableau, conserver les mêmes harmonies de couleurs pour compléter les autres éléments de l’aquarelle : le fond, les éléments de décors.
 
Pour colorer le ciel, appliquer beaucoup d’eau tout autour des feuillages et autres éléments. Le faire au gros pinceau, sans toucher aux couleurs du feuillage. Ensuite, au petit pinceau, appliquer de l’eau tout autour de la dentelle du feuillage.