 L'aquarelle de Diane Boilard, SCA Atelier avec Diane Boislard, SCA.
Quatre membres des aquarellistes du lundi ont participé à cet atelier les 11-12 avril 2015 : Lise Richard, Colette Bélanger, Christiane Fafard, et Pauline Jalbert. Nous y avons rencontré une ex ADL Claudelle Gosselin. C'est deux jours d'ateliers furent bien remplis et très intéressants. Merci à Diane de nous avoir partagé son savoir. Par la suite mes recherches m'ont conduite sur un site intéressant sur le cycle de l'eau, en voici un résumé. Ma source: passion-aquarelle.fr La Règle de base: L’eau véhicule les pigments avec elle toujours dans le sens du plus humide vers le moins humide. Ce processus va donc permettre soit par l’apport de pigments dilués dans une surface humidifiée de propager les pigments en dégradés sur le papier, soit en mettant un pinceau essoré dans une flaque pigmentée humide d’absorber les pigments du papier. L’observation du degrés d’humidité du pinceau et du papier est donc capitale et va nous offrir de multiples possibilités ! Le cycle de l’eau du papier: Quand on mouille abondamment le papier en début de travail, par immersion, avec une éponge, ou encore lorsque l’on dépose de l’eau claire sur une surface partielle ou sur la totalité du papier, l’eau va rapidement s’infiltrer dans le papier, puis lentement s’évaporer. Je vous recommande fortement le superbe livre « La Lumière de l’eau » d’Ewa Karpinska qui présente dans le détail tous les gestes possibles dans les différentes étapes de séchage du papier, avec exemples et illustrations à l’appui. Les 5 étapes du cycle de l’eau Surface miroir : les apports de couleurs se mélangent en volutes en suspension qui sont difficiles à maitriser, le support doit être bien à plat, les teintes vont énormément s’éclaircir au séchage et donner des fondus idéales pour les arrières plans. Surface brillante : les rugosités du papier apparaissent, l’apport de couleurs diluées ou crémeuses est optimum, elles se diffusent lentement et peuvent être dirigées par inclinaison du support, on peut également dessiner au pinceau avec une ‘goutte en laisse’ (la pointe d’un petit-gris) par contre le trait va beaucoup s’élargir et se propager. Surface mi- mate : la brillance ne persiste que dans le creux du papier, l’apport de couleurs se diffuse encore mais un peu plus localement, le dessin par ‘goutte en laisse’ fuse encore mais se propage un peu moins, des blancs peuvent être ouverts par absorption avec un pinceau plat Surface mate-fraiche : le papier ne brille presque plus, l’apport de couleurs crémeuses se diffuse encore un peu moins, l’apport de couleurs diluées que l’on peut orienter par inclinaison va avoir tendance à chasser les pigments vers les bords dans des auréoles frangées, le dessin avec des couleurs crémeuses devient plus précis Surface mate-sèche : le papier est redevenu sec en surface mais encore humide à cœur, l’apport de couleur diluées va créer des auréoles qui peuvent être recherchées pour leurs effets, le dessin par ‘goutte en laisse’ à l’eau claire avec la pointe d’un petit-gris va permettre de lever des blancs très fins. Bonne expérimentation. Pauline Jalbert, ADL |
