ARTISTE - JACQUES LEGAULT
BIO
Je pratique l’aquarelle de façon intensive depuis deux ans. Des rencontres significatives avec quelques amies aquarellistes (Anne-Marie Robert et Lise Painchaud) m’ont incité à prendre papiers, pinceaux et pigments pour m’approprier graduellement les multiples facettes de l’aquarelle : un médium pictural dont la richesse et les possibilités m’ont vivement interpellé.
Jouer avec l’eau et la richesse des couleurs, rechercher les effets de transparence et de texture, exploiter la souplesse des pinceaux, mettre en valeur les ombres et la lumière sont autant de défis qui m’encouragent à développer une bonne technique et à créer, tout simplement.
Pour l’instant, je pratique l’aquarelle en louvoyant, parfois en eau trouble parfois en eau calme, entre la précision des détails et la fluidité des pigments et du geste. Mes œuvres alternent ainsi entre l’élan créateur spontané qui exploite les effets subtils et imprévus de l’eau sur le papier et l’appel du figuratif qui requièrent davantage de technique et de précision.
Avec le temps, j’espère que ma démarche artistique évoluera vers des créations plus spontanées qui mettront en valeur les ombres et la lumière, bien modestement, à la manière de Marc Folly ou de Valentina Verlato, dont les œuvres me touchent profondément.
J’ai fait mes premiers pas artistiques en travaillant comme peintre d’enseigne et sérigraphe, métiers que j’ai exercé dans la jeune vingtaine, avant et pendant mes études universitaires. Par la suite, j’ai meublé mes rares moments de loisirs en pratiquant la peinture à l’huile, le dessin et l’ébénisterie.
Je me suis initié à l’aquarelle grâce à Brigitte Charland, coloriste hors-pair qui maîtrise l’art de la transparence et de la peinture en lavis multiples et en mode négatif.
J’ai poursuivi mon apprentissage en suivant divers ateliers avec Carole Lamoureux dont les œuvres m’inspirent par la vivacité des couleurs et Diane Boilard dont l’approche, la technique et la gestuelle nous invitent sans cesse à sortir de notre zone de confort.
Jouer avec l’eau et la richesse des couleurs, rechercher les effets de transparence et de texture, exploiter la souplesse des pinceaux, mettre en valeur les ombres et la lumière sont autant de défis qui m’encouragent à développer une bonne technique et à créer, tout simplement.
Pour l’instant, je pratique l’aquarelle en louvoyant, parfois en eau trouble parfois en eau calme, entre la précision des détails et la fluidité des pigments et du geste. Mes œuvres alternent ainsi entre l’élan créateur spontané qui exploite les effets subtils et imprévus de l’eau sur le papier et l’appel du figuratif qui requièrent davantage de technique et de précision.
Avec le temps, j’espère que ma démarche artistique évoluera vers des créations plus spontanées qui mettront en valeur les ombres et la lumière, bien modestement, à la manière de Marc Folly ou de Valentina Verlato, dont les œuvres me touchent profondément.
J’ai fait mes premiers pas artistiques en travaillant comme peintre d’enseigne et sérigraphe, métiers que j’ai exercé dans la jeune vingtaine, avant et pendant mes études universitaires. Par la suite, j’ai meublé mes rares moments de loisirs en pratiquant la peinture à l’huile, le dessin et l’ébénisterie.
Je me suis initié à l’aquarelle grâce à Brigitte Charland, coloriste hors-pair qui maîtrise l’art de la transparence et de la peinture en lavis multiples et en mode négatif.
J’ai poursuivi mon apprentissage en suivant divers ateliers avec Carole Lamoureux dont les œuvres m’inspirent par la vivacité des couleurs et Diane Boilard dont l’approche, la technique et la gestuelle nous invitent sans cesse à sortir de notre zone de confort.
